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Am 28.07.23 gab es für Musikinteressierte und Synthesizer Nerds den "Synthesizer (Basic)" Workshop an der Bühne zum "Electric Circus" zum Auerworld Festival 2023 zu erleben. ​ Dabei gab es Grundwissen, angefangen bei der elektro-akustischen Klangsynthese bishin zum Tweaken von Sounds, sowohl theoretisch, als auch praktisch. Präsentiert von Stephan Ratajczal und Felix Kannemann. Anschließend konnten sich die Teilnehmer an den Geräten unter Hilfestellung austoben. Zum Testen gab es: - den privaten Modular Synthesizer der Daberstedter Ghettobeats - die Groovebox Electribe SX1 - den Kaoszillator - den MicroFreak Moderiert von: - Stephan Ratajczak - Felix Kannemann - Toni Materne ​ Hier gibt es eine Auswahl an Impressionen

Wir freuen uns dieses Jahr das erste Mal bei "Kultur Flaniert" dabei sein zu dürfen. Das Konzept sieht vor verschiedenste soziokulturelle Orte in Erfurt per Spaziergang zu erreichen. Das Besondere daran: Kultur Flaniert wird 10 Jahre jung! Unter dem Thema "Mobility" zeigen wir Interessierten mögliche Wege Alltagsgeräusche mit einfachen Mitteln aufzunehmen und in Musik zu verwandeln. Als Finale werden wir ein einmalige Live-Performance mit Sounds zum Thema Mobilität zum Besten geben. Ihr werdet uns sehr wahrscheinlich am 17.09.23 zwischen 10 - 16 Uhr am Hirschgarten wiederfinden. Genauere Informationen gibt es demnächst hier als *Update*. Schaut gerne auf die Seite von "Kultur Flaniert" für mehr Informationen zu den teilnehmenden Standorten oder folgt ihnen auf Instagram. Webseite Ständige Kulturvertretung Instagram Kultur Flaniert

Die Europäische Mobilitätswoche 2023 in Erfurt und wir durften zu Gast sein, um alltägliche Transportgeräusche bei einem Sampling Workshop zu präsentieren. Unter dem Hashtag #mobiwoche gab es vom 15.-23. September 2023 zum Thema Mobilität spannende Aktionen und Konzepte zu entdecken. Vom World Cleanup Day am Roten Berg, über den Tag der offenen Tür der Erfurter Bahn, bishin zu wirklich interessanten Vorträgen und Diskussionen im Haus Dacheröden. Referent Dennis Fischer (aka Rheinelektra) führte die Teilnehmenden mit interessanten und unterhaltsamen Hintergrundwissen in die Materie ein. Dabei gab es Beispiele zu verschiedenen Samples aus der Musikgeschichte zu hören. Was wäre das Thema Mobilität ohne die passenden Sounds dazu? Wie klingt der heutige Alltag und wie hat er im letzten Jahrhundert geklungen? Die Welt ist im Wandel und so ist es natürlich auch der Klang der Mobilität. Wo früher noch Knattern und Brummen den Alltag beherrschten, sind heute sehr leise Automobile oder andere Fahrzeuge Teil des öffentlichen Lebens. Stephan Ratajczak von Exit-To-Love Records präsentierte die zuvor mit Sounds gefütterte Datenbank, die wir extra für die Mobilitätswoche zusammengetragen haben. Zu hören hab es mechanische Bahnschranken, Dieselmotoren, Fahrradklingeln, Bahnsteigdurchsagen und vieles mehr. Zusätzlich wurde vor Ort im Rahmen des Workshops weitere Sounds aufgenommen, digitalisiert, bearbeitet und in Form einer Live Jamsession demonstriert, wie Sampling praktisch funktioniert. Wir sagen vielen herzlichen Dank an alle, die mitgemacht und mit musiziert haben, wie z.B. PaulA, Step 505 und Toni Materne. Das gilt natürlich auch für die sehr chillige Moderation von Antonia Samira Denstädt, sowie die reibungslose Organisation durch Frank Mittelstädt vom Umwelt-und Naturschutzamt Erfurt Mehr zur Mobilitätswoche und den beteiligten Inititativen erfahrt ihr auf der Webseite des Umwelt Bundesamts .

Zur diesjährigen EFA haben wir 4 Workshops vorbereitet, so dass man Bestens in den Einstieg in die Musikproduktion starten kann. Außerdem besuchen uns Freunde aus Jena, Leipzig und Dresden, die in einer Jam Session ihre Fähigkeiten kreativ zum Besten geben, gefolgt von einem Headliner, der nicht nur rein optisch augenzwinkernd für Furrore sorgen wird, sondern natürlich auch elektro-akustisch. Datum: 14.10.23 Ort: VEB Kultur - Bandhaus Erfurt, Hugo-John-Str. 10, 99086 Erfurt ​ Programm: 14:00 Uhr - "Der Synthesizer - Die Basics" (Workshop) 15:30 Uhr - Der Synthesizer - Advanced (Workshop) 17:00 Uhr - Live Electronica mit "Klinke auf Cinch" 18:00 Uhr - Sampling - Die Basics (Workshop) 19:30 Uhr - MIDI - Die Basics (Workshop) 21:00 Uhr - Team-Up Session mit der 'Analog Jamsessions' Crew (Jena) und 'SBZ' (Dresden) 23:00 Uhr - Live Modular Synthesizer Session by "Penishead" ​ Das EFA 2023 wird gefördert durch die Landeshauptstadt Erfurt und veranstaltet von Tinnibo - Sound Solutions und Exit-To-Love Records. Tickets gibt es hier

Synthesizer Workshops und Live-Performances: Elektro-Akustik in Thüringen. Die Welt der Musikproduktion ist faszinierend und vielfältig. Für viele Einsteiger in die elektronische Musikszene kann sie jedoch recht komplex erscheinen. In Thüringen gibt es allerdings eine gute Möglichkeit, diese Welt zu erkunden und zu verstehen - Synthesizer Workshops für Einsteiger in die Musikproduktion, begleitet von beeindruckenden Live-Performances von Musikern aus Thüringen, Sachsen-Anhalt, Sachsen und Bayern. EFA 2023 versprach nicht nur einzigartige Workshops und Live-Performances, sondern bot auch die Gelegenheit, einige der aufstrebenden Talente und etablierte Künstler live zu erleben. In diesem Blog-Artikel werden wir uns genauer ansehen, was diese Veranstaltung so besonders gemacht hat. Synthesizer Workshops: Der Weg zur Musikproduktion Die Workshops waren das Herzstück dieses musikalischen Events. Hier hatten Anfänger und Professionelle die Gelegenheit, in die faszinierende Welt der Musikproduktion mit verschiedenen Synthesizern, Samplern und Drum-Machines einzutauchen. Die Workshops wurden von erfahrenen Musikern, Produzenten, Technikern und Herstellern geleitet und organisiert, die ihr Wissen und ihre Leidenschaft für elektronische Musik teilten. Die Teilnehmer hatten die Möglichkeit, praktische Erfahrungen zu sammeln, synthetische Klänge zu erzeugen und die Grundlagen der Elektro-Akustik zu erforschen. Die Teilnehmer konnten außerdem einen neuen Synthesizer von Marienberg Devices Germany ausprobieren, experimentieren und die Geheimnisse der Klangerzeugung erkunden. Mehr dazu wird es in den kommenden Wochen als Blog-Beitrag geben. Live-Performances: Regionale Talente und Headliner Die Veranstaltung bot nicht nur spannende Workshops, sondern auch ein beeindruckendes Line-up von Musikern aus Deutschland. " Klinke auf Cinch " und " Penishead " gaben wirklich coole Auftritte. Einzigartige Klanglandschaften und energiegeladene Sounds waren das Highlight der Veranstaltung. "Klinke auf Cinch" begeisterte mit experimentellen und flächigen Klängen, begleitet von Live-Gesang. "Penishead" brachte natürlich eine ordentliche Prise Humor mit, die zu pulsierenden Beats die Gäste zum tanzen brachten. Neben den Headlinern boten auch viele aufstrebende lokale Talente ihre musikalischen Skills zum Besten. Die Locals trugen dazu bei, die Underground-Szene der Region zu beleuchten und zeigten, dass die elektronische Synthesizer-Nerd-Szene in der Region vielfältig, beeindruckend und lebendig ist. Die Rede ist hier natürlich von SBZ aus Dresden , HOCH-X aus Jena , Heilgeist und Achim Deep . Alle Performances waren so unterschiedlich, wie einzigartig. Wir haben für euch ein paar Videos zusammengestellt, so dass ihr euch ein besseres Bild von den Performances machen könnt. Ein Treffpunkt für Musikbegeisterte EFA 2023 war mehr als nur ein Event für Workshops und Live-Performances. Sie war ein Treffpunkt für Musikbegeisterte, eine Gelegenheit zum Networking und zum Kennenlernen von Gleichgesinnten. Jeder hatte die Möglichkeit, Kontakte zu knüpfen, kreative Ideen auszutauschen und die lokale Musikszene zu unterstützen. In den kommenden Wochen folgt Teil 2 des Reviews und wir werden intensiver auf die Workshops eingehen. Wenn ihr wollt, folgt uns gerne auf Instagram und lasst einen Kommentar unter diesem Beitrag . Wir freuen uns auf konstruktives Feedback. Unseren besonderen Dank gilt dem VEB Kultur aka Bandhaus Erfurt für diese wunderbare Location. EFA 2023 wird gefördert durch die Landeshauptstadt Erfurt und veranstaltet von Tinnibo - Sound Solutions , sowie Exit-To-Love Records . Fotos by Maik Ssyckor (SBZ)

Synthesizer-Workshops beim Elektrischen Frequenz Arrangement: Eine Kurztrip in die Welt der Klangerzeugung. Das Musikproduktions-Event, den wir in unserem vorherigen Artikel vorgestellt haben, hat sich als ein musikalisches Highlight für EinsteigerInnen und erfahrene Synthesizer-Enthusiasten erwiesen. In diesem Artikel möchten wir genauer auf die ersten beiden Workshops eingehen, die den Teilnehmern tiefe Einblicke in die Welt der Synthesizer und Klangerzeugung ermöglichten. Workshop 1: Synthesizer Basics für Einsteiger Der erste Workshop des Events war ein guter Ausgangspunkt für alle, die neu in der Musikproduktion und Synthesizer-Klangerzeugung waren. Unter dem Titel "Synthesizer Basics" führten die beiden Referenten, Frank Piesche und Stephan Ratajczak, die Teilnehmer in die Grundlagen der Synthese ein. Frank Piesche , erfahrener Musiker aus der thüringer Musikszene, brachte sein umfangreiches Fachwissen in den Workshop ein. Mitte 2023 mit der Band " Anger 77 " live unterwegs und schon im Oktober zur EFA 2023. Hier teilte er sein Knowhow über Klangerzeugung, verschiedene Wellenformen und die Grundlagen der Klangsynthese. Die Teilnehmer erhielten Einblicke in die vielfältigen Möglichkeiten, Klänge zu formen und zu manipulieren. Stephan Ratajczak, Gründer des Labels " Exit-To-Love Records ", lebt und atmet elektronische Musik. Als Live-Performer und Synthesizer-Nerd aus Erfurt-Daberstedt, war er der perfekte Ansprechpartner für den Workshop. Er präsentierte elektro-akustische Beispiele, die die theoretischen Konzepte praktisch veranschaulichten. Die Teilnehmer konnten die Klangerzeugung in Aktion erleben und lernten, wie sie Synthesizer effektiv in ihren eigenen Musikproduktionen einsetzen können. Workshop 2: Tiefe Einblicke in die synthetische Klangerzeugung Der zweite Workshop, geleitet von Steffen Marienberg, ermöglichte den Teilnehmern einen noch tieferen Einblick in die Welt der synthetischen Klangerzeugung. Perfekt für diejenigen, die bereits über Grundkenntnisse verfügten und ihr Verständnis vertiefen wollten. Steffen Marienberg tauchte mit den Teilnehmern in die Welt der psycho-akustischen Wahrnehmung ein. Sie lernten, wie Klänge vom Gehirn wahrgenommen werden und wie sie diese Erkenntnisse in ihren eigenen Produktionen nutzen können. Hüllkurven, physikalische Zusammenhänge und akustische Phänomene wurden ausführlich behandelt. Holger Marienberg, Bruder von Steffen und Mitbegründer von " Marienberg Devices Germany ", präsentierte eine aufregende Weltneuheit: einen neu entwickelten Synthesizer, der speziell für Hochschulen konzipiert wurde. Die Teilnehmer hatten die einzigartige Gelegenheit, diese innovativen Geräte auszuprobieren und Fragen an die Experten zu stellen. Der Workshop bot eine inspirierende Mischung aus Theorie und praktischer Anwendung und vermittelte den Teilnehmern wertvolles Wissen über moderne Synthesizer-Technologie. Die ersten beiden Workshops dieses Synthesizer-Events haben gezeigt, dass die Welt der Klangerzeugung so unendlich, wie faszinierend ist. Die Teilnehmer hatten die Möglichkeit, sowohl von Freizeit-, als auch von erfahrenen Musikern und Experten zu lernen und ihre eigenen Fähigkeiten in der Musikproduktion zu erweitern. Im dritten Teil unseres Reviews geht es um "Sampling" und "MIDI". Wenn ihr wollt, folgt uns gerne auf Instagram und lasst einen Kommentar unter diesem Beitrag . Wir freuen uns auf euer Feedback :) Unseren besonderen Dank gilt dem VEB Kultur aka Bandhaus Erfurt für diese wunderbare Location. EFA 2023 wird gefördert durch die Landeshauptstadt Erfurt und veranstaltet von Tinnibo - Sound Solutions , sowie Exit-To-Love Records . Fotos by Andreas Kubitza / "EFA 2023"

Klangwelten gestalten: Sampling und MIDI im Rampenlicht Im Rahmen unseres Synthesizer-Events widmeten wir uns in den Workshops 3 und 4 zwei aufregenden Themen, die das Herzstück elektronischer Musikproduktion bilden. Hier erfahrt ihr mehr über die beiden Workshops. Workshop 3: Sampling Basics – Wie man aus Schnipseln Kunstwerke macht! Der dritte Workshop, "Sampling Basics", führte die Teilnehmer in die Welt des Samplings ein. Unter der Leitung von Holger Weser, heimlicher Musik-Guru und aktiver Live-Performer, eröffnete sich den Teilnehmern ein breites Spektrum an Möglichkeiten. Das Thema war, unter anderem, die Geschichte des Samplings und dabei wurde verdeutlicht, wie diese revolutionäre Technik die moderne Musikproduktion prägte. Doch es blieb nicht bei der Theorie. Holger zeigte live, wie man aus bestehenden Musikstücken und Klängen völlig neue Kunstwerke schaffen kann. Interessante Beispiele aus bekannten Songs verdeutlichten die vielen Möglichkeiten des Samplings. Die Teilnehmer erhielten außerdem einen kurzen Einblick in die rechtlichen Grundlagen des Samplings, was in der heutigen Musikwelt von entscheidender Bedeutung ist. Der Workshop gipfelte in einem praktischen How-To Sampling, bei dem gezeigt wurde, wie man ohne musikalische Vorkenntnisse neue Kreationen aus bestehenden Musikstücken zaubern kann. Die Teilnehmer erlebten hautnah, wie kreative Ideen in die Tat umgesetzt werden können und wie man die Magie des Samplings für sich nutzen kann. Workshop 4: MIDI - Die Geheimsprache elektronischer Musikinstrumente Der vierte Workshop des Events fokussierte sich auf das Thema MIDI, die universelle Sprache der elektronischen Musikwelt. Unter der Leitung von Sandor Nietzsche wurden die Teilnehmer in die Tiefen der MIDI-Technologie eingeführt. Sandor erklärte ausführlich die Grundlagen, von der PIN-Belegung bis zur Signalverarbeitung. Doch dieser Workshop war weit mehr als nur Theorie. Er vermittelte, wie MIDI in der Praxis funktioniert und wie es Musikern ermöglicht, elektronische Musikinstrumente zu verbinden, zu steuern und zu synchronisieren. Das Besondere an diesem Workshop? Sandor zeigte, wie leicht und zugänglich MIDI sein kann, selbst für diejenigen, die noch nie zuvor mit elektronischen Musikgeräten in Berührung gekommen sind. Die Teilnehmer hatten die Gelegenheit, zu erfahren, wie MIDI die Musikproduktion revolutionierte und außerdem welche Probleme es mit sich bringt. Sandor Nietzsche hat uns freundlicherweise seine Präsentaion im PDF-Format als Download zur Verfügung gestellt. Wer möchte, darf sie sich hier herunterladen. Die Workshops 3 und 4 verdeutlichten, dass elektronische Musikproduktion weit mehr ist als nur das Drücken von Knöpfen. Es geht um Kreativität, um die Entdeckung neuer Klänge und um das Meistern der Werkzeuge, die diese Welten zum Leben erwecken. Wenn ihr wollt, folgt uns gerne auf Instagram und lasst einen Kommentar unter diesem Beitrag . Wir freuen uns auf euer Feedback :) Unseren besonderen Dank gilt dem VEB Kultur aka Bandhaus Erfurt für diese wunderbare Location. EFA 2023 wird gefördert durch die Landeshauptstadt Erfurt und veranstaltet von Tinnibo - Sound Solutions , sowie Exit-To-Love Records . Fotos by Andreas Kubitza / "EFA 2023" UPDATE von Sandor Nietzsche Ja wir wissen, dass der Nerd-Faktor an dieser Stelle sehr hoch ist, aber Sandor bat uns noch eine Zusatzbemerkung zu veröffentlichen. Diejenigen, die nach dem Workshop eine Diskussion über die Oktokoppler-bedingte Latenz von MIDI Signalen hatten, bekommen nun eine Antwort. Er fasste diese sehr spezifische Frage in diesem Bild zusammen: Diskussion Oktokoppler Sollten euch weitere Fragen einfallen, egal ob zu diesem oder einem anderen Thema, schreibt uns einfach :)

Battle of the Beats in der Musikproduktion In diesem Workshop haben wir uns gefragt: Welche Technik hat die Nase vorn – Hardware oder Software? Hier werfen wir einen Blick darauf, wie ein klassisches Setup für elektronische Musik aussehen kann, sei es als robuste Hardware oder als flexible Software-Variante. Veranstaltet wurde der Workshop in den heiligen Hallen vom Bandhaus Erfurt . Banner "Hardware vs. Software" Workshop Hardware: Klassisch und unkompliziert In der Hardware-Ecke stehen klassische elektronische Drums, Synthesizer, Mixer, Effektgeräte und Mikrofone im Fokus. Unser Workshop hat gezeigt, wie diese altbewährten Instrumente zu einem soliden Setup verschmelzen können. Von der vollen Bandbreite der Synthesizer bis zu den präzisen Beats der elektronischen Drums – hier erlebten die Teilnehmer, wie analoge Technologie die Grundlage für traditionelle Musik legt. MIDI-Controller ermöglichen die einfache Integration von Hardware-Geräten, Audio-Interfaces sorgen für den reibungslosen Klangtransport. Die TeilnehmerInnen konnten erfahren, wie mit einem greifbaren Setup die Verbindung zwischen Mensch und Maschine entsteht. Software: Ein Klick, unendliche Möglichkeiten Aber auch die digitale Seite der Musikproduktion kam nicht zu kurz. Der Workshop beleuchtete knackig die Software-Welt, angeführt von leistungsstarken Digital Audio Workstations (DAWs). Hier erfuhren die Teilnehmer, wie ein computerbasiertes Setup mit virtuellen Synthesizern, Drum-Machines und Effekt-Plugins die kreative Palette erweitert. Der Workshop zeigte, wie MIDI-Controller auch in der Software-Welt ihre Bedeutung behalten und wie Audio-Interfaces die Brücke zwischen digitalen und analogen Welten schlagen. Die Flexibilität von Software eröffnet nahezu unendliche Möglichkeiten, Klänge zu formen und Tracks zu produzieren, ohne dabei auf die taktile Erfahrung von Hardware zu verzichten. Live-Workshop "Hardware vs. Software" von Tinnibo - Sound Solutions im Bandhaus Erfurt Fazit: Vielfalt als Stärke Der Workshop "Hardware vs. Software" verdeutlichte, dass die Entscheidung zwischen Hardware und Software nicht als Entweder-oder betrachtet werden sollte, sondern vielmehr als ein Zusammenspiel verschiedener Elemente. Beide Ansätze bieten einzigartige Vorzüge und ermöglichen es Künstlern, ihre kreative Vision auf unterschiedliche Weisen zu verwirklichen. Egal, ob man die traditionelle Haptik von Hardware schätzt oder die Flexibilität von Software bevorzugt – am Ende des Tages geht es darum, die vielfältigen Werkzeuge zu nutzen, um Klänge zu formen und Musik zum Leben zu erwecken. Die TeilnehmerInnen des Workshops nahmen nicht nur eine erweiterte Perspektive auf ihre eigenen Produktionsmöglichkeiten mit, sondern auch die Gewissheit, dass in der Musikproduktion die Vielfalt den Schlüssel zum kreativen Erfolg darstellen kann.

DAWs unter der Lupe: Ein Workshop zur Vielfalt der Digital Audio Workstations Die Welt der Digital Audio Workstations (DAWs) ist ein riesiger Spielplatz für Musikproduzenten. In unserem Workshop haben wir einen allgemeinen Überblick über die DAWs gegeben. All das im Bandhaus Erfurt . "DAWs im Überblick" Historischer Kontext: Von Bändern zu virtuellen Studios Die DAWs haben eine lange Geschichte, die von analogen Bändern bis zu hochentwickelten virtuellen Studios reicht. Sequenzer, Software Tracker, Arranger und Composer haben den Weg geebnet, bis hin zu den fortschrittlichen Audio-Editoren, Mixern und Recordern, die heute in den DAWs integriert sind. Die Großen und die Geheimtipps: Ableton, Cubase, FL Studio gegen Reaper, Bitwig, Ardour Die Musikproduktionsszene wird von Giganten wie Ableton, Cubase und FL Studio dominiert. Doch vergiss die Underdogs nicht. Reaper, mit seinem schlanken Design, Bitwig mit einem innovativen modularen Ansatz und das Open-Source-Projekt Ardour verändern die Spielregeln. Virtuelle Instrumente und Effekte: Kreative Möglichkeiten Die wahre Magie von DAWs liegt in den virtuellen Instrumenten und Effekten. Von realistischen Orchesterklängen bis zu experimentellen Synthesizern bieten DAWs eine vielfältige Auswahl. Ob Sie die mitgelieferten Tools verwenden oder Drittanbieter-Plugins integrieren, um Ihre Klangpalette zu erweitern, bleibt Ihrer Kreativität überlassen. Oder sollen es doch lieber handgemachte Aufnahmen sein? Workshop "DAWs im Überblick" von Tinnibo - Sound Solutions im Bandhaus Erfurt Fazit: Wähle Deine persönliche DAW DAWs sind mehr als nur Software – sie sind die Werkzeuge, mit denen Künstler ihre Musikwelt formen. Ob Du nun mit einem Platzhirsch wie Ableton auf der Bühne stehst oder mit einem Underdog wie Ardour neue Pfade betrittst, bleibt ganz Dir überlassen. In der Welt der DAWs gibt es keine Einheitslösung, sondern unzählige Wege, um Deine musikalische Vision in die Wirklichkeit zu bringen. Bei Fragen oder Ideen, schreibt uns einfach unter mail@tinnibo.com

In Teil 1 unsere Review-Reihe zeigen wir euch kurz und knackig, was es alles zum "Elektrischen Frequenz Arrangement 2024" zu erleben gab. Vom 4. bis 5. Oktober 2024 konnte man in Erfurt eine kleine Perle in der Musikszene erleben: Mit dem Elektrischen Frequenz Arrangement 2024 wurde in Erfurt das Synthesizer Community Event des Jahres gehostet. Die Vorbereitungen liefen auf Hochtouren und das Ergebnis war ein beeindruckendes Wochenende voller Workshops, Vorträge und Live-Performances, das sowohl Einsteiger als auch erfahrene Musiker zusammenbringen konnte. Hands-On zu den Synthesizer-und Drummachine Workshops zur EFA 2024 Die Idee hinter EFA 2024 Mit der Kulturförderung der Landeshauptstadt Erfurt hat sich EFA als Musikbildungsinitiative das Ziel gesetzt, einen Ort zu schaffen, an dem praktisches Wissen und kreative Ideen unkompliziert und vor allem offline ausgetauscht werden können. Mehr als nur ein typisches Nerd-Event, machte es vor allem neugierig auf handgemachte elektronische Live-Musik und fokussierte sich darauf unterschiedliche Synthesizer zu erforschen. Die Organisatoren – Stephan Ratajczak, David Schöne und Toni Materne – setzten viel daran, ein abgefahrenes Event zu schaffen. Das Team Die drei Organisatoren brachten ihre individuellen Stärken in der Planung zusammen. Stephan aka Radi, DJ und Musiker, ist seit 20 Jahren mit seinem Label und DJ-Kollektiv „Exit-To-Love Records“ fester Bestandteil der Erfurter Kulturszene und hat neben seinen vielseitigen Ideen das richtige Gespür für Netzwerkarbeit und Künstlerbedarf. David, als Technikbegeisterter, Künstler und VJ, nutzte sein vielseitiges Wissen, um nicht nur einen eigenen Workshop zu leiten und den technischen Programmablauf beim „Hands-On“ zu koordinieren. Er sorgte ebenfalls, dank seines Netzwerks dafür, spannende Referenten zu gewinnen. Toni, als Produzent, Promoter und Hans Dampf in allen Gassen, sorgte schließlich dafür, dass auch die finanziellen, örtlichen und organisatorischen Voraussetzungen für die Workshops und Live-Performances stimmten. Zwei Drittel der EFA-Crew: Stephan Ratajczak und Toni Materne Vorbereitung und Planung Die Vorbereitungen waren ziemlich umfangreich. Von der Auswahl der Workshops, Location, Instrumente und Live-Acts bis hin zur Finanzierung musste alles genau durchgeplant werden. Die EFA-Crew hat ein abwechslungsreiches Workshop-Programm geschnürt, das grundlegende Themen in der Musikproduktion, wie etwa „Synthesizer“, „Drummachines“ und „Effekte“ abdeckte. Jeder Workshop wurde von einem Experten geleitet, der sowohl sein Wissen, als auch seine praktischen Erfahrungen teilte. In den anschließenden Hands-On-Sessions konnten die Teilnehmenden direkt an den Geräten ausprobieren, was sie kurz zuvor gelernt haben. Die technische Ausstattung war da natürlich super wichtig. Legenden wie der Arp 2600 , Kobol , Moog Mavis und ein Modularsystem mit dem Vermona Melodicer standen bereit, um den Teilnehmern ein echtes Bastel-Erlebnis zu bieten. Workshop Aufbau mit Felix Kannemann und David Schöne Die Location: Klubhaus Kickerkeller EFA 2024 fand im Klubhaus Kickerkeller in Erfurt statt, der für seine zentrale Lage und kreative Atmosphäre bekannt ist. Der große Veranstaltungsraum wurde in verschiedene Bereiche aufgeteilt: ein Bereich für Workshops mit Beamer und Leinwand sowie ein Hands-On-Bereich, in dem die Teilnehmer die Geräte direkt ausprobieren konnten. Im Bar-Bereich holte man sich die nötige Entspannung zwischen den Programmpunkten oder konnte an den Tischkickern im Raum nebenan der analogen Spielekunst frönen. Am Samstag wurde der jedoch umgestaltet für den Chiptune-Workshop, so dass es einen nahtlosen Übergang zwischen dem Sounddesign Vortrag und dem Workshop geben konnte. Diese kreative Raumaufteilung förderte sowohl den Austausch zwischen den Teilnehmenden, als auch das Entschleunigen der Programmpunkte für die Orga-Crew, die ihre Energien besser für den Umbau zu den Live-Performances nutzen konnten. Kleiner Rückblick auf die Durchführung Der erste Workshop am 4. Oktober, „Synthesizer Basics + Hands-On“, unter der Leitung von David Schöne brachte das grundlegende Verständnis für elektro-akustische Klangformung. Der anschließende Hands-On-Teil ermöglichte es, verschiedene Synthesizer selbst auszuprobieren und erste Sounds zu erzeugen. Im Workshop „Drummachines Basics + Hands-On“ mit Felix Kannemann erhielten die Teilnehmenden einen Einblick in die Struktur und Bedienung gängiger Drum-Maschines. Nach einer informativen Theorie-Session, inkl. Geschichtsexkurs, konnten sie selbst mit Geräten wie der Roland TR8 und Electribe ER MK2 experimentieren und erste Beats kreieren. Drummachine Workshop im Hands-On mit einer Roland T8 Groovebox Der dritte Workshop, geleitet von Sandor Nietzsche , widmete sich den „Effekten“. Die Teilnehmenden lernten, wie Effekte im Laufe der Zeit entstanden und wie sie sich weiterentwickelten. Hierbei ging es u.a um Chorus, Flanger, Bitcrusher und Delay, die sowohl im physikalischen, als auch musikalischen Kontext beleuchtet wurden. Der Höhepunkt des ersten Tages war die Open Jamsession , bei der alle Teilnehmenden ihre eigenen elektronischen Musikinstrumente mitbringen und in einer zwei Stunden langen Session mit Newcomern, Fortgeschrittenen und Profis jammen konnten. Auch wenn hier bisweilen eher abstrakte Klanglandschaften entstanden, war die Idee gemeinsam an einem Tisch zusammen zu kommen, um live Musik zu machen, angekommen. Die Tatsache, dass ca. 10 aktive „Jammer“ versucht haben sich musikalisch aufeinander einzuschwingen, muss hier definitiv lobend erwähnt werden. Zwei DJ-Sets von Exit-To-Love-Records , an diesem Abend durch Le Fix und Hagen Kleemann vertreten, krönte den ersten Abend. Die seit Mitte der 1990er Jahre tätigen Vinyl-DJs sorgten mit den richtigen Tracks für beste Stimmung. Am 5. Oktober standen zwei spannende Punkte auf dem Programm. Marcel Sperrhake , Sound-Designer bei einem bekannten Autohersteller, hielt einen Vortrag über „Automotive Sounddesign“. Dabei erklärte er, wie sich Klänge im Fahrzeug verhalten und welchen Einfluss der richtige Klang auf das Fahrverhalten hat. Hannes Fertala , bekannt als irq7, leitete den Chiptune-Workshop und zeigte, wie man mit einem Gameboy Sounds erzeugt und Loops komponiert. Hierbei waren keine Vorkenntnisse erforderlich, was den Workshop für alle zugänglich machte. Die Live-Performances: Ein absolut genialer Abschluss Den Abschluss des Events bildeten die Live-Performances von 11 verschiedenen Acts, moderiert von der lokalen Gamerin und Twitch-Streamerin Samira aka SaKiDe . Von Ambient über Chiptune, House, Techno, Industrial bis hin zu NuDisco gab es den Genre-Clash schlechthin, der unter dem Titel "Kick Me If You Can" sechs Stunden lang handgemachte elektronische Live-Musik mit Acts aus ganz Deutschland lieferte. Das Event erfüllte in jedem Fall sein Ziel, Raum für Wissen, Vernetzung und Unterhaltung zu schaffen. Ausblick EFA 2024 war ein voller Erfolg und bleibt allen Teilnehmern sicher in guter Erinnerung. Die Rückmeldungen waren durchweg positiv, und das Event hat richtig Lust auf mehr kreative Begegnungen und musikalische Abenteuer gemacht. Wir können es kaum erwarten, auch in Zukunft solche Events auf die Beine zu stellen. Bleibt dran für die nächsten Artikel mit mehr Fotomaterial und natürlich auch Videos, in denen wir die Workshops, Vorträge und die spannenden Live-Performances genauer unter die Lupe nehmen! Fotos by Andreas Kubitza / Toni Materne Video by Toni Materne Basics: Elektrisches Frequenz Arrangement 2024 04.-05.10.24 im Klubhaus Kickerkeller, Erfurt Website: https://efa-erfurt.de Credits: Erfurt Kultur - Förderung Exit-To-Love-Records Tinnibo

In Teil 2 unsere Review-Reihe schnappen wir euch mit hinter die Kulissen. Wir werfen einen Blick auf den Veranstaltungsort und die Challenges, die wir beim Aufbau zum "Elektrischen Frequenz Arrangement 2024" hatten. Synthesizer Hands-On Session zur EFA 2024 Der richtige Spot Nicht nur musikalisch, sondern auch durch die Location war die Veranstaltung einfach der Wahnsinn! Vom 4. bis 5. Oktober verwandelte sich das Klubhaus Kickerkeller in Erfurt in einen genialen Ort für Musik-und Synthesizer-Nerds. Zentral in der Johannesstraße 156 in Erfurt gelegen, war die Location super per Straßenbahn und zu Fuß erreichbar. Dadurch konnte auch neugieriges Laufpublikum angelockt werden, dass sich ein wie auf einer Raumstation fühlen musste, als sie den Mainfloor betraten. Der Workshop-Bereich war nicht nur geräumig, sondern auch ideal für verschiedene Aktivitäten während der Veranstaltung, u.a für jede Menge Technik und bunte Kabel. Die flexible Raumgestaltung im Kickerkeller hat es möglich gemacht, verschiedene Bereiche für Workshops, Vorträge, Networking und Live-Performances vorzubereiten. Jeder konnte das Event nach seinem Geschmack entdecken – ob es beim Lernen neuer Techniken, beim Austausch mit Gleichgesinnten oder einfach beim Feiern war. Clever aufgeteilt Der große Veranstaltungsraum wurde clever in verschiedene Bereiche aufgeteilt, um den unterschiedlichen Programmpunkten gerecht zu werden. Im rechten Bereich fand der Workshop mit Beamer und Leinwand statt, wo die Referenten spannende Inhalte vermittelten. Obwohl alle Workshops komplett ausgebucht waren, gab es mit mehr als 25 Sitzmöglichkeiten genug Platz für alle neugierigen Köpfe! Im linken Bereich gab es zwei große Hands-On Tische, wo die Teilnehmenden direkt an den Synthesizern und Drummachines herumexperimentieren konnten. Hier ging es richtig zur Sache! Die Geräte stammten aus den privaten Reportoires der EFA-Crew und besaßen neben den passenden Anleitungen auch durchaus gelegentliche Eigenheiten. Alle Geräte waren aber letzten Endes einsatzbereit für kreative Experimente und es war wirklich spannend zu sehen, wie alle Teilnehmenden neue Sounds entdeckten und miteinander arbeiteten. Workshop Bereich mit Felix Kannemann als Referenten Umbau für den Chiptune-Workshop Eine etwas größere Herausforderung stellte jedoch der Umbau, sowie Rückbau am Samstag dar, denn am 5. Oktober stand ein weiterer spannender Programmpunkt auf der Agenda: der Chiptune-Workshop . Für diesen Workshop musste der Kicker-Raum umgestaltet werden. Alle 4 Kickertische mussten in die Lagerräume transportiert, neue Tische und Stühle wurden einmal quer durch den Veranstaltungsort getragen und schließelich so angeordnet, dass ausreichend Platz für die Teilnehmenden war, die sich auf die Welt der Chiptune-Musik einlassen wollten. Das war jedoch noch der zeitlich entspannte Part, denn zu den Live-Performances sollten alle Kickertische wieder an ihren ursprünglichen Platz gestellt werden. Die Herausforderung: Zwischen Abbau des letzten Workshops und Einlass zu den Live-Acts gab es ein Zeitfenster von 15 Minuten! Das war eine ziemlich knappe Kiste und am Ende umso beeindruckender, wie das gesamte Team die Umstellung gemeinsam umsetzte, um den ursprünglichen Zustand wiederherzustellen. Danke nochmal an alle Mitwirkenden an dieser Stelle, das war echt toll! Chiptune Workshop mit Hannes Fertala Der Bar-Raum: Networking, Merch und Entspannung Zwischen den Workshops war der Bar-Raum der perfekte Ort, um sich zurückzulehnen und zu entspannen. Hier mischten sich das Klirren der Gläser mit Gesprächen über die heißesten Synthesizer Themen. Es gab genug Platz und Ruhe, um sich über die neuesten musikalischen Ideen und Skills auszutauschen. Außerdem gab es natürlich unsere sagenhafte Merchandise Ecke, die wir in Kooperation mit naaknaak erstellten und aus Braunschweig gab es zudem selbstgerösteten Kaffee von der LiKe Rösterei . Dazu aber mehr in einem späteren Artikel. Die Atmosphäre war sehr entspannt und die Gäste, die sich zuvor nur online gekannt hatten, fanden hier die Möglichkeit, in persona zu connecten. Aus Gesprächen entstanden frische Ideen und auch die ein oder andere neue Kooperation. Die Live-Performances: Klar strukturiert und voller Überraschungen Am Abend des 5. Oktober erlebten wir den Höhepunkt zur EFA 2024: die Live-Performances. Der Hauptraum wurde zum Schauplatz für 11 kreative Acts, die das Publikum mit ihrer handgemachten Live-Musik in ihren Bann zogen. Die Live-Acts wechselten sich an drei großen Tischen ab, und jeder Auftritt war ein neues Abenteuer. Um das jedoch vorzubereiten, galt es im Vorfeld alle Live-Acts zu koordinieren, technische Vorraussetzungen zu erfragen, sowie die individuelle Aufbau-,Spiel-und Abbauzeit miteinzurechnen. Das Ergebnis war eine 6 stündige Running Order mit der Zuordnung der Künstler:innen an den jeweiligen Tischen unter Einbeziehung der Kanäle am Mischpult und den möglichst besten Equalizer Einstellungen für optimalen Sound im gesamten Club. Von experimentellen Beats bis zu catchy Melodien - das war eine wirklich verrückte Mischung aus den unterschiedlichsten Genres. Alle Live-Acts konnten ihr Setup ohne Problem aufbauen, spielen und wieder abbauen. Bis auf kleinere Fehler und einem dezenten Delay von 30 Minuten am Ende der Veranstaltung, lief alles Tip Top! Die Stimmung war super, das Publikum fand es mega gut und das Feedback der Live-Acts war durchweg positiv. HCH-X zu den Live-Performances zur EFA 2024 Kreativer Raum für kreative Köpfe EFA 2024 war Event, Lern-und Spielezimmer, sowie Performance-Show in einem. Die sorgfältige Planung der Location und der Aufbau haben maßgeblich dazu beigetragen, dass Gäste und Künstler:innen sich wohlfühlten und die Gelegenheit hatten, ihr Wissen, ihre Skills und ihre Passion über Synthesizer zu teilen. Ein großer Dank geht an das Orga-Team des Kickerkellers und natürlich die EFA-Crew, sowie alle Unterstützenden, die dieses Erlebnis möglich gemacht haben. EFA 2024 hat gezeigt, dass die lokale Synthesizer-Community ganz schön lebendig und vielfältig ist. In unserem kurzen Clip könnt ihr uns beim Aufbau im Zeitraffer zuschauen. Bleibt dran für die nächsten Artikel, in denen wir noch tiefer in die Workshops, Vorträge und Live-Performances eintauchen! Fotos by Andreas Kubitza / Toni Materne Video by Stephan Ratajczak Basics: Elektrisches Frequenz Arrangement 2024 04.-05.10.24 im Klubhaus Kickerkeller, Erfurt Website: https://efa-erfurt.de Credits: Erfurt Kultur  - Förderung Exit-To-Love-Records Tinnibo

Wie waren eigentlich die Workshops? Was gab es zu entdecken und wer sind eigentlich die Referenten und Speaker, die EFA 2024 zu dem gemacht haben, was sie letzten Endes geworden ist? Im dritten Teil geht es um ein bisschen Theorie, jede Menge Praxis, aber vor allem um die Stars des "Elektrischen Frequenz Arrangements 2024" : Synthesizer, Drummachines und Effektgeräte! Know-How für alle Die Workshops waren genau richtig und haben den Teilnehmenden die Möglichkeit gegeben, sich mit verschiedenen Aspekten elektronischer Musik auseinanderzusetzen. Egal, ob Anfänger oder Fortgeschrittener – hier war für jeden etwas dabei! Synthesizer Basics + Hands-On Unter der Leitung von David Schöne konnten alle Teilnehmenden barrierearm in das Thema Synthesizer einsteigen. Es ging um Grundlagen, wie Aufbau, Wellenformen und Hüllkurven. Der Theorie-Teil war knackig und informativ und nach nur 30 Minuten ging es direkt ans Eingemachte. Die Teilnehmer konnten an verschiedenen Synthesizern, z.B. dem Behringer 2600, Access Virus TI, Arturia MicroFreak oder Vermona Melodicer selbst Hand anlegen und ihre ersten eigenen Sounds erzeugen. Dafür gab es sogenannte Patch-Sheets, bzw. Beispiel-Anleitungen, um ohne Vorkenntnisse relativ schnell zu bestimmten Sounds zu gelangen. Die Templates können übrigens hier heruntergeladen werden (inkl. Drummachine Patterns). Drummachines Basics + Hands-On Felix Kannemann übernahm den zweiten Workshop, der sich mit Drummachines beschäftigte. Hier ging es rund um Rhythmus, Struktur und Bedienung der verschiedenen Maschinen. Auch hier wurde nach der Theorie gleich praktisch gearbeitet. Die Roland TR8 und die Electribe ER MK2 standen bereit, und die Teilnehmer konnten sofort loslegen und ihre ersten Beats bauen. Es war einfach cool zu sehen, wie schnell sich die Ideen der Teilnehmer in rhythmische Klänge verwandelten. Effekte Basics + Hands-On Im dritten Workshop am Freitag mit Sandor Nietzsche ging es um eine Vielzahl an Effektgeräten. Bei altbekannten Audio-Effekten, wie Delay und Reverb, gab es einen Deep Dive in diverse Untergruppierungen, wie etwa Ping Pong, Multi-Tap, Tape Delay, Plate Spring und vielen mehr. Auch Freunde von Harmonic Effekten, wie Tube Drive, Wave Fold, Distortion und Bitcrushern kamen nicht zu kurz. Genau so war das Thema Modulations-Effekte sehr präsent, bei dem es u.a um Chorus, Flanger, Phaser, Vibrato, Tremolo, Pitch Shifter und Ringmodulation ging. Wem das dann doch zu theoretisch war, der konnte sich im anschließenden Hands-On noch von der praktischen Seite akustisch berauschen lassen. Automotive Sounddesign: Klang im Fahrzeug Am 5. Oktober gab es die Möglichkeit eine Menge über das Thema „Automotive Sounddesign“ zu erfahren. Marcel Sperrhake, erfahrener Sound-Designer bei einem bekannten Autohersteller, hielt einen spannenden Vortrag darüber, wie Klänge im Fahrzeug wahrgenommen werden und welchen Einfluss der richtige Klang auf das Fahrverhalten hat. Neben einem geschichtlichen Exkurs in die Nutzung psycho-akustischer Effekte in Automobilen, wurde u.a. über aktuelle und mögliche Sound-Konzepte in der Zukunft gesprochen. Chiptune Workshop: Neue Retro-Sounds Der Chiptune-Workshop fand ebenfalls am 5. Oktober statt und war ein Highlight für alle, die auf nostalgische 8-Bit-Sounds stehen. Hannes Fertala , bekannt als irq7, zeigte wie man mit Gameboys und der passenden Tracker-Software eigene Chiptunes bauen kann. Plötzlich wurde jeder zum Retro-Musiker, baute frickelige Sounds und Beats und präsentierte sie anschließend in der Gruppe. Resumée der Workshops Die Workshops und Hands-On-Sessions bei der EFA 2024 waren eine Chance als Interessierter Musikmensch praktisches Wissen zu tanken – sie waren Treffpunkt für alle, die ihre Ideen austauschen und gemeinsam etwas lernen wollten. Die positive Stimmung und vor allem die kreative Energie im Raum waren ansteckend und sorgten für ein sehr cooles Miteinander. Das Feedback der Teilnehmer? Durchweg positiv! Viele waren total begeistert von den praktischen Erfahrungen und den persönlichen Einblicken der Referenten. Die Open Jamsession Das Verrückteste am Freitagabend war die Open Jamsession. Wer wollte, durfte seinen eigenen Synthesizer und natürlich auch andere Geräte mitbringen, um an einem Jam-Tisch loszulegen. Doch 10 Musiker:innen und mehr spielen gleichzeitig? Das war am Anfang idealistischer geplant, als es dann in der Realität klang, denn erstmal war Chaos angesagt! Ohne den „Dirigenten“ RheinElektra klang die spontan entstandene Komposition mehr nach Abstraktion und Geräuschunfall, als nach Musik. So ehrlich darf man ruhig mal sein, denn wenn man sich auf eine gemeinsame Jamsession einlässt, gilt es erst einmal herauszufinden, welche Sounds, wann, wie und vor allem wie laut funktionieren und das ist auch völlig normal. Mit etwas Anleitung wurde es aber schließlich richtig gut und zumindest für 5-10 Minuten gab es ein Klangbild, dass man durchaus als harmonisch und tanzbar bezeichnen darf. Es steckt eine Menge Potenzial in diesem Format, das wir uns von der Kabelsalat Crew aus Jena abschauten, die man übrigens im zwei Wochen-Rythmus im Kassablanca erleben kann. Das nachfolgenden Video entstand im noch etwas chaotischen Miteinander der klanglichen Findungsphase. Ausblick Die Workshops waren wirklich gut strukturierte Programmpunkte, die aufeinander aufbauten und somit ein entscheidender Teil des gesamten Events waren. Die Teilnehmer:innen sind mit neuen Ideen und kreativen Impulsen nach Hause gegangen und wir sind gespannt, welche Synergien als Nächstes Früchte tragen! In dem kleinen Videoclip kann man das bunte Treiben während der Hands-On Sessions ungefähr erahnen. Bleibt unbedingt dran für Teil 4 unserer Review-Reihe, in der wir unsere Kooperationen, Supporter und Werbestrategie vorstellen. Fotos by Andreas Kubitza / Toni Materne Video by Stephan Ratajczak Musik by " 2094 - Move " Basics: Elektrisches Frequenz Arrangement 2024 04.-05.10.24 im Klubhaus Kickerkeller, Erfurt Website: https://efa-erfurt.de Credits: Erfurt Kultur  - Förderung Exit-To-Love-Records Tinnibo